Flor de Lótus - Escultura de parede.
Uma investigação sobre a repetição, a simetria e a estrutura das formas naturais.
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Eu ainda não sabia, mas essa obra estava me levando para a arte.
A Flor de Lótus nasceu da minha investigação sobre as estruturas presentes na natureza.
A repetição das pétalas, a organização radial e a sobreposição das formas despertaram minha curiosidade. Eu queria entender como uma estrutura aparentemente simples poderia esconder tamanha complexidade — e como poderia transformar essa referência orgânica em uma composição tridimensional.
Naquele momento, eu nunca havia desenvolvido nada parecido. Muito menos algo dessa dimensão.
Para realizar a obra, utilizei a fabricação digital para construir a estrutura da flor e a peroba-rosa para criar sua moldura. O encontro entre os dois processos aproxima duas naturezas distintas do fazer: a precisão e a complexidade da fabricação digital e a presença, o calor e a história da madeira.
O local onde a obra foi instalada também carregava uma relação especial com a flor: o sítio levava o nome de Lótus.
Mas, para mim, essa obra acabou significando algo maior.
Ela representou uma ruptura.
Foi a primeira vez que enxerguei, de maneira concreta, um caminho que até então eu apenas imaginava: o universo da arte.
Talvez, se eu tivesse parado para pensar em todos os desafios antes de começar, eu tivesse desistido. Mas comecei. E foi durante o processo que descobri o tamanho do desafio que havia escolhido enfrentar.
Hoje, olhar para essa obra no meu repertório é também olhar para aquele momento e reconhecer algo que continua presente no meu trabalho: a vontade de ir além do que imagino ser capaz de fazer.
Mais do que representar uma flor, a obra busca eternizar uma beleza que, na natureza, é efêmera — e criar uma aproximação, ainda que indireta, entre as pessoas e o mundo natural.
É dessa relação que continuo partindo.
A arte que pulsa em mim vem da natureza.
É nela que encontro as formas que me fazem querer criar.
